Илья Юльевич Шлепянов (27 октября [9 ноября] 1900, Чернигов — 21 декабря 1951, Москва) — русский советский театральный режиссёр и художник. Заслуженный артист РСФСР (1933), лауреат Сталинской премии (1946, 1951).

Биография

В 1904 году семья Шлепяновых переехала в Киев. В 1919 году Илья окончип 1-е коммерческое училище и одновременно живописную школу художника А. С. Монко. Тогда же начал заниматься у ленинградских педагогов, учеников В. Э. Мейерхольда в 1914—1917 годах А. М. и А. В. Смирновых, открывших в Киеве театральную студию. Продолжал занятия и поступив добровольцем в Красную Армию, во время службы в Политуправлении 12-й армии в Киеве. В 1922 году стал учеником Вс. Мейерхольда в Государственных высших режиссёрских мастерских (ГВЫРМ), которые окончил в 1925 году. Ещё во время учёбы оформил в Театре им. Мейерхольда три спектакля — «Д. E.» М. Подгаецкого (1924), «Учитель Бубус» А. Файко и «Мандат» Н. Эрдмана (1925), под руководством Мейерхольда разработал для них новаторские приёмы сценического оформления: подвижные щиты, трансформирующие сцену, вращающиеся концентрические круги-кольца и другие^[1]. Поскольку в театре Мейерхольда спектакли мог ставить только сам художественный руководитель^[2], Шлепянов вместе с несколькими молодыми актёрами (М. И. Жаровым, В. Ф. Фёдоровым и другими) в 1926 году покинул учителя, недолгое время был главным художником Бакинского рабочего театра, затем Реалистического театра в Москве, а с 1928 года — главным художником и режиссёром московского Театра Революции. Здесь Илья Шлепянов работал до 1937 года, оформил, в частности, получившие известность спектакли по пьесам Н. Погодина «Поэма о топоре» (1931), «Мой друг» (1932) и «После бала» (1934). Осуществил вместе с А. Д. Поповым знаменитую постановку «Ромео и Джульетты» (1935) с М. Бабановой, М. Астанговым, О. Пыжовой. Отдавал предпочтение конструктивно-архитектурному принципу оформления, используя фотомонтаж и отказываясь от плоскостных живописных декораций^[1]. Поставил ряд пьес современных советских драматургов, в том числе «Улицу радости» Н. Зархи и «На Западе бой» Вс. Вишневского. В 1933 году И. Ю. Шлепянову присвоено звание заслуженного артиста РСФСР.

Со второй половины 30-х годов Илья Шлепянов занимался преимущественно режиссурой. В 1938—1939 годах работал в Ленинградском Малом театре оперы и балета, где поставил, в частности, оперу Д. Кабалевского «Кола Брюньон». В 1939—1940 — художественный руководитель Большого театра оперы и балета БССР (Минск). В 1940—1942 в Москве руководил Театром имени Ленсовета, в 1942—1944 — Театром Сатиры.

С 1944 по 1951 был главным режиссёром Ленинградского театра оперы и балета им. С. М. Кирова^[1]. Поставил «Орлеанскую деву» П. Чайковского (Сталинская премия 1-й степени, 1946) и «Семью Тараса» Д. Кабалевского (Сталинская премия 2-й степени, 1951). В этот же период поставил в Большом драматическом театре «Много шума из ничего» У. Шекспира и «Бесприданницу» А. Островского.

Семья

Илья Шлепянов был женат на актрисе Наталье Семёновне Свитальской; старший сын, Юрий (1925—1985) — участник Великой Отечественной войны, имел боевые награды, в том числе орден Красной Звезды и медаль «За взятие Берлина»; был ведущим конструктором в оборонной промышленности, награжден орденом «Знак Почета»^{[источник не указан 139 дней]}.

Вторым браком был женат на дочери флигель-адъютанта царской армии, Евгении Николаевне Страховой; младший сын, Александр Шлепянов, стал сценаристом, среди его работ — сценарии фильмов «Мёртвый сезон» и «Пиковая дама».

Награды и звания

• Заслуженный артист РСФСР (1933)
• Орден Трудового Красного Знамени (1940)
• Сталинская премия первой степени (1946) — за постановку оперы «Орлеанская дева» П. И. Чайковского^[3]
• Сталинская премия (1951) — за постановку оперы «Семья Тараса» Д. Кабалевского^[4]

Творчество

Режиссёрские работы

Театр Революции

• 1931 — «Стройфронт» А. И. Завалишина; художник И. Шлепянов
• 1932 — «Улица радости» Н. А. Зархи; художник И. Шлепянов
• 1933 — «На Западе бой» В. В. Вишневского; художник И. Шлепянов
• 1934 — «Личная жизнь» В. А. Соловьёва
• 1935 — «Ромео и Джульетта» У. Шекспира (совместно с А. Д. Поповым); художник И. Шлепянов
• 1936 — «Концерт» («Александр Шигорин») А. М. Файко
• 1936 — «Гибель эскадры» А. Е. Корнейчука

Театр имени Ленсовета, Москва

• 1940 — «Севильский цирюльник» Бомарше (художник Н. Прусаков)
• 1941 — «Бабий бунт» Д. Смолина (по Аристофану) (художник Н. Прусаков)
• 1941 — «Сокровище Сампо» Д. А. Щеглова (художник М. Черемных)

Театр оперы и балета им. С. М. Кирова

• 1944 — «Травиата» Д. Верди
• 1945 — «Евгений Онегин» П. И. Чайковского
• 1945 — «Орлеанская дева» П. И. Чайковского
• 1946 — «Дуэнья» С. Прокофьева
• 1947 — «Князь-озеро» И. Дзержинского
• 1949 — «Борис Годунов» М. Мусоргского
• 1950 — «Мазепа» П. И. Чайковского
  Сцена из спектакля «Мой друг» Н. Погодина. Гай — М. Ф. Астангов (справа). Руководящее лицо — М. М. Штраух. Постановка А. Попова. Художник И. Шлепянов. Театр Революции, 1932 г.
• 1950 — «Семья Тараса» Д. Кабалевского
• 1951 — «Иван Болотников» Л. Степанова

Большой драматический театр

• 1946 — «Много шума из ничего» У. Шекспира; художники Т. Г. Бруни и И. Ю. Шлепянов
• 1948 — «Бесприданница» А. Островского; художник В. В. Дмитриев

Сценография

Театр им. Мейерхольда

• 1924 — «Д. E.» Подгаецкого; режиссёр Вс. Мейерхольд (совместно с В. Ф. Фёдоровым)
• 1925 — «Учитель Бубус» А. Файко; режиссёр Вс. Мейерхольд
• 1925 — «Мандат» Н. Эрдмана; режиссёр Вс. Мейерхольд (совместно с П. В. Вильямсом

Реалистический театр

• 1929 — «Норд-Ост» Д. Щеглова; режиссёр В. Ф. Фёдоров

Театр Революции

• 1928 — «Гоп-ля, мы живём!» Э. Толлера; режиссёр В. Ф. Фёдоров
• 1929 — «Гора» З. А. Чалой; режиссёр К. А. Зубов
• 1930 — «Партбилет» А. И. Завалишина; режиссёр В. Ф. Фёдоров
• 1930 — «История одного убийства» М. Ю. Левидова по М.Андерсону и Г. Хикерсону; режиссёр Л. А. Волкова
• 1931 — «Поэма о топоре» Н. Погодина; режиссёр А. Д. Попов
• 1932 — «Мой друг» Н. Погодина; режиссёр А. Д. Попов
• 1934 — «После бала» Н. Погодина; режиссёр А. Д. Попов
• 1935 — «Ромео и Джульетта» У. Шекспира

Примечания